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Fabrizio Grifasi


Curriculum Vitae

Fabrizio Grifasi è nato a Napoli nel 1960 e vive tra Roma e Parigi.

Fondatore e membro del Consiglio di Amministrazione della Fondazione Romaeuropa Arte e Cultura, nella quale ricopre la carica di Direttore Artistico e Generale a partire dal 2009, con il compito di curare i programmi artistici del Romaeuropa Festival ( dal 2009 ad oggi) , del Teatro Palladium Università Roma Tre dal 2009 fino al 2013 e di tutte le attività della Fondazione, oltre all’impostazione e al coordinamento di produzione e organizzazione generale, alla responsabilità della gestione del budget e del bilancio generale, alla cura e sviluppo dei rapporti internazionali, all’indirizzo e supervisione delle attività di marketing, sviluppo e comunicazione.

Prima di diventare Direttore Artistico e Generale della Fondazione, da vicedirettore ha collaborato a tutti i programmi artistici del REF dal 1997 e del teatro Palladium Università Roma Tre, partecipando tra gli altri alla produzione e organizzazione degli spettacoli a Roma di Robert Wilson, Peter Sellars, Trisha Brown, DV8, Montalvo Hervieu, Romeo Castellucci, Emma Dante, Alessandro Baricco, Alain Platel, Sidi Larbi Cherkaoui.

Tra i progetti seguiti direttamente per Romaeuropa si ricorda il Sonar Sound Roma (2004) nelle tre sale dell’Auditorium Parco della Musica aperte in contemporanea per la prima volta con circa 20 concerti, la Romaeuropa Web Factory (tra il 2008 e il 2010) con tre edizioni della piattaforma e concorso della creatività on line per Telecom Italia, l’evento con la coreografa Sasha Waltz e la sua compagnia per l’inaugurazione del MAXXI nel 2009, il progetto di arte e new media Digitalife con il quale nel 2010 vengono inaugurati gli spazi della Pelanda all’ex Mattatoio di Roma, la maratona di 24 ore di Mount Olympus di Jan Fabre Premio Ubu per il miglior spettacolo straniero nel 2015, il Palamede di Alessandro Baricco per la riapertura dello Stadio di Domiziano al Palatino nel 2016.

Più recentemente ha dato impulso alle sezioni del Festival Ref Kids & Family, Digitalive, Community e Anni Luce e Dancing Days affidate ciascuna ad una curatrice autonoma, impostando un lavoro di condivisione artistica e di sviluppo plurale nell’ottica di un rinnovamento generazionale.

Ha portato per la prima volta al Festival (e spesso in Italia) artisti quali Akram Khan, Julien Gosselin, Milo Rau, Aurelien Bory, Ivo Van Hoeve, Sharon Eyal, Caroline Nguyen Gueila, Lola Arias, Hofesh Shechter, Guy Cassiers, Cyril Teste e Isabelle Adjani, Lia Rodriguez, Bryce Dessner, Max Richter, Ryuichi Sakamoto, Sharon Eyal, Lola Arias, James Thierrée, Gus Van Sant.

È stato Consigliere Delegato e Amministratore Generale dell’Associazione Europacinema & TV dal 1997 al 2001 per l’organizzazione dell’omonimo festival del cinema a Viareggio, membro dell’Artistic Advisory Board della Japan Foundation per il programma PAJ di sostegno alle tournée europee; curatore di una serie di emissioni televisive per culturali per Cult TV, consigliere artistico danza della Fondazione I Teatri di Reggio Emilia dal novembre 2008 al 2013, consigliere di amministrazione della Fondazione Fitzcarraldo (presso la quale è stato anche titolare di insegnamento in corsi di management culturale), membro dei network europei IETM, Réseau Varèse, Theatron e Temps d’Images, componente della commissione di valutazione dei progetti per la gestione dei Centri Culturali del Comune di Cagliari, componente della giuria del premio Cultura di gestione 2013 e 2014 per Federculture, componente del comitato artistico del meeting dell’Ietm a Bergamo nel 2015.

Ha partecipato per conto dell’European Festival Association a diversi meeting internazionali, tra cui l’incontro annuale con il Commissario Europeo alla Cultura, al Forum Culturale Russo di San Pietroburgo (novembre 2019) e al Consortium Group dell’European Theater Forum a novembre 2021 nell’ambito della Presidenza Tedesca dell’Unione Europea e dal marzo 2021 è membro del Cultural Advisory Board del British Council Italia.

Effettua docenze presso vari Corsi di management dello Spettacolo (Università La Sapienza Roma, Iulm, Rufa/24 Ore Business School e altre).

Di formazione classica, ha partecipato al primo Corso di management culturale alla scuola di Management della LUISS Università Guido Carli di Roma nel 1991/92. Ha iniziato il suo percorso professionale nel 1979 e fino al 1985 presso l’emittente privata Radio Città Futura di Roma, dove ha svolto attività di redazione culturale (es. trasmissioni con Gaia Scienza, Falso Movimento), programmazione musicale, partecipazione all’organizzazione di eventi come le prime edizioni della Biennale Giovani del Mediterraneo a Barcellona e Salonicco con l’Arci, presentazione dell’anteprima del film Stop Making Sense di Jonathan Demme con David Byrne dei Talking Heads, l’organizzazione di concerti rock e world music (primo concerto a Roma di Litfiba, Simple Minds, Manu Dibango ed altri).

Dal 1985 al 1991 è stato socio ed Amministratore Unico della società Dinamo Italia s.r.l., curando con la Dinamo nel 1987 la produzione esecutiva per le Orestiadi di Gibellina dell’Oresteia di Iannis Xenakis con la regia di Iannis Kokkos, la tournée europea del film Cabiria con l’Orchestra Sinfonica dell’Ile de France, la produzione esecutiva di Ofanin di Luciano Berio/Tempo Reale all’Opéra Bastille e il fundraising per il Festival di Villa Medici/Festival Romaeuropa, Taormina Arte, l’Orchestra Nazionale della Rai.

È stato nominato Chevalier de l’Ordre des Arts e des Lettres nel 1992 da Jack Lang, allora Ministro della Cultura della Repubblica Francese, e Ufficiale dell’Ordine al Merito della Repubblica Italiana dal Presidente Giulio Napolitano il 2 giugno 2013.


ENG

Curriculum Vitae Fabrizio Grifasi
Artistic and General Director of the Fondazione Romaeuropa


 

Fabrizio Grifasi was born in Naples in 1960 and is based between Rome and Paris.

As Founder and member of the Board of Directors of the Romaeuropa Foundation for Arts and Culture, he has held the position of Artistic and General Director since 2009, curating the artistic programmes of the Romaeuropa Festival, of the Teatro Palladium Roma Tre University (2009-2013) and of all the activities of the Foundation, in addition to being responsible for coordinating the setting, production and general organisation, managing the budget and overall finances, overseeing and developing international relations and directing and supervising marketing, outreach and communications.

Before becoming Artistic and General Director of the Foundation, in his role as Deputy Director, he collaborated in all the artistic programming of the REF from 1997, as well as the Teatro Palladium Roma Tre University, participating among other things in the production and organisation of shows by Robert Wilson, Peter Sellars, Trisha Brown, DV8, Montalvo Hervieu, Romeo Castellucci, Emma Dante, Alessandro Baricco, Alain Platel and Sidi Larbi Cherkaoui.

Among the projects produced directly for Romaeuropa, most notable are: Sonar Sound Roma (2004), with the simultaneous opening of the three halls of the Auditorium Parco della Musica for the first time with about 20 concerts; the Romaeuropa Web Factory platform project (from 2008 to 2010), with three editions of the contest for online creativity organized for Telecom Italia; the event with choreographer Sasha Waltz and her company for the inauguration of the Maxxi in 2009; the art and new media project Digitalife, which in 2010 inaugurated the Pelanda spaces at the former slaughterhouse (Mattatoio) in Rome; the programming for the REF of the 24-hour show by Jan Fabre “Mount Olympus” (winner of the Ubu Award for best foreign show in 2015); and the programming of the show “Palamede” by Alessandro Baricco for the reopening of the Stadium of Domitian on the Palatine Hill in 2016.

More recently, he has given impetus to the sections of the Ref Kids & Family Festival (created in 2017), as well as Digitalife, Anni Luce and Dancing Days – each entrusted to an independent curator, setting up a body of work based on artistic sharing and pluralistic development, with a view to generational renewal.

He also invited to the Festival- in many cases for the first time in Italy- artists such as Akram Khan, Julien Gosselin, Milo Rau, Aurelien Bory, Ivo Van Hoeve, Sharon Eyal, Caroline Nguyen Gueila, Lola Arias, Hofesh Shechter, Guy Cassiers, Cyril Teste and Isabelle Adjani, Lia Rodriguez, Bryce Dessner, Max Richter, Ryuichi Sakamoto, Sharon Eyal, Lola Arias, James Thierrée and Gus Van Sant.

He was Managing Director and General Manager of the Europacinema & TV Association from 1997 to 2001, in charge of the organization of the eponymous film festival in Viareggio; a member of the Japan Foundation’s Artistic Advisory Board for the PAJ programme supporting European company touring; Curator of a series of cultural television broadcasts for Cult TV; Artistic Director of Dance for the I Teatri Foundation in Reggio Emilia (November 2008 to 2013); Director of the Fitzcarraldo Foundation (where he also taught courses in Cultural Management); a member of the European networks IETM, Réseau Varèse, Theatron and Temps d’Images; a member of the evaluation committee of projects for the management of Cultural Centres in the Municipality of Cagliari; a member of the jury of the 2013 and 2014 Culture Management Award for Federculture; and a member of the artistic committee of the IETM meeting in Bergamo in 2015.

He has participated on behalf of the European Festival Association in several international meetings, including the annual meeting with the European Commissioner for Culture, the Russian Cultural Forum in St. Petersburg (November 2019) and the Consortium Group of the European Theatre Forum in November 2021, under the German Presidency of the European Union; since March 2021 he has been a member of the Cultural Advisory Board of the British Council Italy.

He teaches on various Cultural Management courses (La Sapienza University of Rome, Iulm, Rufa / 24 Ore Business School and others).

With a Classical education, he took part in the first course of Cultural Management at the Management School of the LUISS Guido Carli University of Rome in 1991/92. He began his professional career in 1979 and worked, until 1985, for the private broadcaster Radio Città Futura in Rome, where he carried out cultural editing activities (e.g. broadcasts with Gaia Scienza, Falso Movimento), musical programming, participation in the organization of events such as the first editions of the Biennial of Young Artists from the Mediterranean in Barcelona and Thessaloniki with Arci, the presentation of the preview of the film Stop Making Sense by Jonathan Demme with David Byrne of Talking Heads,  and the organization of rock and world music concerts (first concert in Rome by Litfiba, Simple Minds, Manu Dibango and others).

From 1985 to 1991 he was partner and Sole Director of the company Dinamo Italia s.r.l., curating in 1987 the executive production for the Orestiadi di Gibellina of Oresteia by Iannis Xenakis directed by Iannis Kokkos; the European tour of the film Cabiria; the Ile de France Symphony Orchestra; the executive production of Ofanin by Luciano Berio / Tempo Reale at the Opéra Bastille; and fundraising for the Villa Medici Festival / Romaeuropa Festival, Taormina Arte and the Rai National Orchestra.

He was appointed Chevalier de l’Ordre des Arts e des Lettres in 1992 by Jack Lang, then Minister of Culture of the French Republic, and Officer of the Order of Merit of the Italian Republic by President Giorgio Napolitano on 2 June 2013.


FR

Curriculum Vitae Fabrizio Grifasi
Directeur artistique et général de la Fondation Romaeuropa


 

Fabrizio Grifasi est né à Naples en 1960 et vit entre Rome et Paris.

Fondateur et membre du conseil d’administration de la Fondation Romaeuropa Arte e Cultura, dans laquelle il occupe le poste de directeur artistique et général depuis 2009, avec la tâche de gérer les programmes artistiques du Festival Romaeuropa (de 2009 à aujourd’hui), du Palladium Theatre Roma Tre University de 2009 à 2013 et toutes les activités de la Fondation, outre la mise en place et la coordination de la production et de l’organisation générale, la responsabilité de la gestion du budget et du budget général, le soin et le développement des relations internationales , direction et supervision des activités de marketing, de développement et de communication.

Avant de devenir directeur artistique et général de la Fondation, en tant que directeur adjoint, il a collaboré à tous les programmes artistiques du Romaeuropa Festival depuis 1997 et du Teatro Palladium Università Roma Tre, participant entre autres à la production et à l’organisation des spectacles à Rome de Robert Wilson, Peter Sellars, Trisha Brown, DV8, Montalvo Hervieu, Romeo Castellucci, Emma Dante, Alessandro Baricco, Alain Platel, Sidi Larbi Cherkaoui.

Parmi les projets directement suivis pour Romaeuropa, on se souvient du Sonar Sound Roma (2004) dans les trois salles de l’Auditorium Parco della Musica ouvert simultanément pour la première fois avec environ 20 concerts, le Romaeuropa Web Factory (entre 2008 et 2010) avec trois éditions de la plate-forme et du concours de créativité en ligne pour Telecom Italia, l’événement avec la chorégraphe Sasha Waltz et sa compagnie pour l’inauguration du Maxxi en 2009, le projet d’art et de nouveaux médias Digitalife avec lequel en 2010 les espaces de la Pelanda ont été inaugurés à l’ex Abattoir de Rome, le Marathon des 24 heures du Mont Olympe de Jan Fabre Prix Ubu du meilleur spectacle étranger en 2015, le Palamède d’Alessandro Baricco pour la réouverture du Stade de Domitien sur le Mont Palatin en 2016.

Plus récemment, il a donné une impulsion aux sections Ref Kids & Family, Digitalive, Community, Anni Luce et Dancing Days du Festival, chacune confiée à un commissaire indépendant, mettant en place un travail de partage artistique et de développement pluriel dans une perspective de renouvellement générationnel.

Il a présenté pour la première fois au Festival (et souvent en Italie) des artistes comme Akram Khan, Julien Gosselin, Milo Rau, Aurélien Bory, Ivo Van Hoeve, Sharon Eyal, Caroline Nguyen Gueila, Lola Arias, Hofesh Shechter, Guy Cassiers, Cyril Teste et Isabelle Adjani, Lia Rodriguez, Bryce Dessner, Max Richter, Ryuichi Sakamoto, Lola Arias, James Thierrée, Gus Van Sant.

Il a été Directeur Délégué et Administrateur général de l’association Europacinema & TV de 1997 à 2001 festival du film à Viareggio, membre du conseil consultatif artistique de la Japan Foundation pour le programme PAJ de soutien aux tournées européennes; commissaire d’une série d’émissions télévisées culturelles pour Cult TV, conseiller artistique pour la danse de la Fondation I Teatri de Reggio Emilia de novembre 2008 à 2013, directeur de la Fondation Fitzcarraldo (où il a également enseigné des cours de gestion culturelle), membre des réseaux européens IETM, Réseau Varèse, Theatron et Temps d’Images, membre de la commission d’évaluation des projets de gestion des Centres Culturels de la Commune de Cagliari, membre du jury du Prix Culture Management 2013 et 2014 pour Federculture, membre du jury artistique comité de la réunion IETM à Bergame en 2015.

Il a participé au nom de l’Association européenne des festivals à plusieurs réunions internationales, dont la réunion annuelle avec le commissaire européen à la culture, le Forum culturel russe à Saint-Pétersbourg (novembre 2019) et le groupe du consortium du Forum européen du théâtre en novembre 2021. Sous la présidence allemande de l’Union européenne et depuis mars 2021, il est membre du Conseil consultatif culturel du British Council Italy.

Il enseigne dans divers cours de gestion du divertissement (Université La Sapienza de Rome, Iulm, Rufa, 24Ore Business School et autres).

De formation classique, il a participé au premier cours de gestion culturelle à l’école de gestion de l’Université LUISS Guido Carli de Rome en 1991/92. Il a commencé sa carrière professionnelle en 1979 et jusqu’en 1985 à la radio privée Radio Città Futura à Rome, où il a exercé des activités d’édition culturelle (par exemple des émissions avec Gaia Scienza, Falso Movimento), programmation musicale, participation à l’organisation d’événements tels que les premières éditions de la Biennale Giovani del Mediterraneo à Barcelone et Thessalonique avec Arci, présentation de l’avant-première du film Stop Making Sense de Jonathan Demme avec David Byrne de Talking Heads, organisation de concerts de rock et de musiques du monde (premier concert à Rome de Litfiba, Simple Minds, Manu Dibango et autres).

De 1985 à 1991, il a été associé et directeur unique de la société Dinamo Italia s.r.l., s’occupant avec Dinamo en 1987 de la production exécutive des Orestiadi di Gibellina dell’Oresteia de Iannis Xenakis avec la direction de Iannis Kokkos, la tournée européenne du film Cabiria avec l’Orchestre Symphonique d’Ile de France, la production exécutive d’Ofanin de Luciano Berio / Tempo Reale à l’Opéra Bastille, et la collecte de fonds pour le Festival Villa Médicis / Festival Romaeuropa, Taormina Arte, l’Orchestre National Rai.

Il a été nommé Chevalier de l’Ordre des Arts et des Lettres en 1992 par Jack Lang, alors ministre de la Culture de la République française, et Officier de l’Ordre du mérite de la République italienne par le président Giorgio Napolitano le 2 juin 2013.