Tandy

Debutto tra i più attesi quest’anno sulla scena di Romaeuropa è Angélica Liddell, spirito anarchico del teatro iberico, con “Tandy” il suo nuovo spettacolo ispirato a un racconto di Sherwood Anderson, una elegia di amore, melanconia, pazzia e destino. Nata e battezzata nella stessa città (Figueras) e nella stessa chiesa di Salvador Dalí, Liddell è regista, drammaturga e interprete dei suoi lavori: il suo è considerato un teatro dell’eccesso tra il punk e Goya nero. Il suo linguaggio è violento e surreale, fisico e materico, a tratti ironico e dolce: una drammaturgia che si articola nel corpo, come luogo della violenza e oggetto del sacrificio, nella voce, usata e trattata in modo spericolato, nella musica. A tutta prima un teatro dalla forte connotazione contemporanea: senonché Liddell con la sua compagnia Atra Bilis Teatro, nell’affrontare senza troppi complimenti le sue ossessioni –la morte, la violenza, la sessualità e il potere necrofilo e buffonesco–, tra oniriche liturgie e spericolati salti temporali squaderna gli elementi più istintivi e irrazionali del essere umano, in particolare femminile, con una cifra arcaica, antica, originaria. Il corpo, la ritualità, la musica -con l’ “Amen” di Henryk Górecki e il “Lamento della ninfa” di Claudio Monteverdi”-, il suono, la voce: tutti elementi che ritroviamo in “Tandy”, ispirato all’omonimo breve racconto di Anderson ambientato all’inizio del ‘900 nel Mid West statunitense. Una solitaria bambina adotta questo nome dopo aver udito la profezia di un bizzarro straniero: «Chiamati Tandy!». Un nome che diventa il simbolo della mancanza e del bisogno di amore, della disillusione e della melanconia. Temi che Liddell, con il suo teatro contundente e ombroso, affronta biograficamente, mettendo in scena il racconto e creando anche una sua possibile continuazione: in che modo il nome Tandy s’imprimerà sul corpo della bambina e potrà determinare il suo futuro?