Eco

Light

Eco

Light

Torna su
Cerca ovunque |
Escludi l'Archivio |
Cerca in Archivio

Ref2022 giro di boa


Il percorso del nostro festival è giunto a metà ma la strada da percorrere insieme tra le creazioni artistiche di questa 37 esima edizione è ancora molto lunga e costellata di stimolanti e imperdibili visioni. La bussola che ci guida nel nostro viaggio ci conduce questa volta verso una settimana all’insegna del teatro, attraversata da drammaturgie e nuove scritture sceniche per osservare la realtà, rileggere la storia o abbandonarsi all’immaginazione.

Dopo il grande successo dello scorso anno, torna a trovarci una delle più acclamate ed eclettiche compagnie internazionali che con la sua perfetta fusione di danza, teatro, acrobazia e circo ha conquistato il pubblico di tutto il mondo in quasi 40 anni di storia.  La compagnia Finzi Pasca, in scena al Teatro Vittoria dal 19 al 23 ottobre nell’ambito di Kids&Families, ci porta nell’universo sofisticato e suggestivo di Bianco su Bianco, un teatro costellato di luci e di suoni, abitato da Helena e Goos, i due interpreti-attori-acrobati-clown che accompagnano il pubblico, dai 7 anni in su, in un mondo in cui si ride e si piange, in cui gli eroi sono anche fragili e dove  la forza dell’amicizia e dell’amore rappresentano un legame magico in grado di trasformare la vita in un sogno. Con un’estetica unica e uno stile creativo personalissimo, che li ha visti già firmare tre cerimonie olimpiche, due spettacoli per il Cirque du Soleil, Finzi Pasca ci trascina in una dimensione intima e fiabesca, anticipata il 18 ottobre alle 17 presso la Feltrinelli Appia (via Appia Nuova, 427) dall’incontro/spettacolo con la compagnia moderato da Daniele Aristarco e dedicato alle bambine, ai bambini e alle famiglie.

 

Il percorso di esplorazione della scena italiana comincia il 18 ottobre (in scena fino al 20) al Teatro Vascello con Au bord, spettacolo firmato dal regista Valentino Villa con l’attrice – più volte Premio UBU Monica Piseddu, sul testo della pluripremiata drammaturga francese Claudine Galea. Regista di teatro e d’opera, Villa costruisce una macchina della visione per restituire sulla scena il processo di indagine e scrittura costruito dalla drammaturga a partire da una delle violente immagini scattate nel carcere di Abu Ghraib e rese pubbliche dal Washington Post il 21 maggio del 2004.  “L’orrore che queste immagini suscitano – sembra suggerire il testo – e? proporzionale a quello che ognuno di noi custodisce nelle sue zone d’ombra e del quale la fotografia non e? che il riflesso” afferma Villa.

Ancora al Teatro Vascello, il 22 e il 23 ottobre, Renato Sarti e Sergio Pierattini rileggono la storia contemporanea con il loro racconto della Marcia su Roma. A 100 anni dall’evento che ha determinato il primo passo verso la nascita della dittatura in Italia, con Ottobre 22, Sarti analizza fatti, documenti e interpretazioni degli storici e dei testimoni dell’epoca cercando di far emergere le motivazioni che hanno portato alla fatale revoca dello strumento che avrebbe potuto cambiare il corso della storia nel nostro Paese, mettendo in risalto le contraddizioni e le ambiguità dei protagonisti di quella drammatica trattativa.

 

 

Torna al Mattatoio, dal 19 al 23 ottobre la sezione Anni Luce, curata da Maura Teofili e dedicata alla creatività emergente nel panorama teatrale italiano, immaginando futuri possibili e scommettendo sulla valorizzazione delle nuove generazioni.  Il 19 e il 20 ottobre, con la regia dell’acclamata Babilonia Teatro, il drammaturgo Nicolò Sordo (Premio Pier Vittorio Tondelli 2021) torna per presentare l’allestimento del suo Ok Boomer, il racconto di una finta lotta al capitale in cui confluiscono le contraddizioni e i paradossi che incarniamo all’interno della società, mentre Collettivo EFFE / Giulia Odetto presenta il suo Il mio corpo è come un monte, un lavoro di accostamento fisico e visivo per contemplare la possibilità di un desiderio razionalmente irrealizzabile: voler essere una montagna. Torna inoltre il 22 e il 23 ottobre la presentazione degli studi selezionati nell’ambito del progetto Powered By REF, il progetto, volto al sostegno della creatività under30 e realizzato con Carrozzerie | n.o.t e 369gradi in corealizzazione con Periferie Artistiche – Centro di Residenza Multidisciplinare del Lazio e in network con ATCL – circuito multidisciplinare del Lazio per Spazio Rossellini polo culturale multidisciplinare regionale, Teatro Biblioteca Quarticciolo e Cranpi. Basato su percorsi di tutoraggio e residenza il progetto presenta nell’ambito di Anni Luce i primi studi dei lavori selezionati: Greta Tommesani con CA-NI-CI-NI-CA, Elena Bastogi con senza titolo (mâcher ses mots) e Matrice Teatro con Il dilemma dei cento girasoli fotovoltaici.

 


Infine, domenica 23 alle 11 al Teatro Argentina un omaggio
al più grande genio teatrale della seconda metà del Novecento, Peter Brook, con la presentazione del video di Guido Di Palma, docente di storia del teatro alla Sapienza, Peter Brook, un ricordo.


Romaeuropa consiglia a tutti e tutte di attraversare e partecipare la festa del Cinema di Roma e vi dà la possibilità di avere lo sconto del 20% sull’evento Self-Portrait as a Coffee Pot il documentario sul lockdodwn di William Kentridge al MAXXI. Presentando un biglietto del REf 2022 e questa mail con il coupon avrete lo sconto alle casse dell’Auditorium. In attesa di vedere poi al REf  O Sentimental Machine il concerto dell’Ictus Ensemble abitato dalle proiezioni di Kentridge il 28 e 29 ottobre.

 

ENG


 

The journey of our festival has gotten halfway, but the path we have to cover together through the artistic creations of this 37th edition is still very long and studded with stimulating and unmissable visions.This time the compass guiding us through our journey takes us to a week dedicated to theatre, and crossed by dramaturgy and new writing for the stage, to observe reality, reread history of abandon ourselves to imagination.
Following last year’s great success, one of the most acclaimed and eclectic international companies comes back to visit us, having conquered audiences from all around the world during its 40 years of history with its perfect mix of dance, theatre, acrobatics and circus.
Compagnia Finzi Pasca, on the stage of Teatro Vittoria from the 19th to the 23rd of October as parte of the review Kids&Families, takes us to the sophisticated and evocative universe of Bianco su Bianco, a theatre studded with lights and sounds, inhabited by Helena and Goos, two performer-actors-acrobats-clowns that accompany the audience, from 7 years, to a world where you laugh and cry, in which heroes are also fragile and where the strength of friendship and love represent a magic bond that can transform life into a dream. Thanks to a unique aesthetic and a very personal creative style, that already saw them design three olympic ceremonies and two shows for the Cirque du Soleil, Finzi Pasca drags us into an intimate and fairy-tale dimension, anticipated on October 18th at 5 p.m. at Feltrinelli Appia (via Appia Nuova, 427) by the meeting/show with the company hosted by Daniele Aristarco and dedicated to girls, boys and their families.
The path of exploration of the Italian scene starts on October 18th (showing until the 20th) at Teatro Vascello with Au bord, the show signed by director Valentino Villa with the actress – awarded more than once with the Premio UBU –  Monica Piseddu, based on the text by the award-winning French playwright Claudine Galea.
Director for both theatre and opera, Villa builds a machine for sight to reinstate on the scene the process of investigation and writing made by the dramaturgy starting from one of the violent images taken in the prison of Abu Ghraib and made public by the Washington Post on May 21st 2004.
“The horror that these images create – the text seems to suggest – is proportional to the one that each one of us keeps in his or her dark side and of which the photograph is just a reflection” Says Villa.
Again at Teatro Vascello on the 22nd and the 23rd of October Renato Sarti and Sergio Pierattini reread contemporary history with their tale about the March on Rome. 100 years after the event that determined the first step towards the birth of dictatorship in Italy, with Ottobre 22, Sarti analyzes facts, documents and interpretations of historians and witnesses of that period trying to reveal the motives that brought to the fatal annulment of the instrument that could have changed the course of history in our country, highlighting the contradictions and the ambiguities of the main characters of that dramatic negotiation.
The review Anni Luce, curated by Maura Teofili and dedicated to the emerging creativity in the Italian theatre landscape, imagining possible futures and betting on the exploitation of the new generations, comes back to the Mattatoio from the 19th to the 23rd of October.
On October 19th and 20th, directed by the acclaimed Babilonia Teatro, playwright Nicolò Sordo (Premio Pier Vittorio Tondelli 2021) comes back to present the staging of its Ok Boomer, the tale of a fake fight against the capital in which contradictions and paradoxes that we embody inside society merge, while Collettivo EFFE / Giulia Odetto present their Il mio corpo è come un monte, a work of physical and visual juxtaposition to contemplate the possibility of a rationally impossible dream: the will to be a mountain.
Also coming back on October 22nd and 23rd the showing of the studies selected through the project Powered By REF, dedicated to the support of creativity under30 and realised with Carrozzerie | n.o.t e 369gradi in co-realisation with Periferie Artistiche – Centro di Residenza Multidisciplinare del Lazio and in network with ATCL – circuito multidisciplinare del Lazio per Spazio Rossellini polo culturale multidisciplinare regionale, Teatro Biblioteca Quarticciolo and Cranpi.
Based on a path of tutorings and redidencies the project presents during Anni Luce the first studies of the selected works: Greta Tommesani with CA-NI-CI-NI-CA, Elena Bastogi with senza titolo (mâcher ses mots) and Matrice Teatro with Il dilemma dei cento girasoli fotovoltaici.